journal de musique: Dedicated to...

专辑名称：Dedicated to...
演绎团体：Rubberband

来自香港的四人乐团Rubberband最近推出了第四张专辑【Dedicated to…】，却是一张旧歌新唱的作品集。作为一支近期才冒起的新近乐团，这群擅长Fusion摇滚风格的音乐人果然让人另眼相看。

无论是经典K歌如《擦身情缘》或是前辈的乐团必唱曲《陪着你走》，Rubberband在编曲和演绎方面都加入了新的元素和浓厚的个人风格。拥有一群年轻歌迷推崇的Rubberband，除了能借助歌曲向影响他们的前辈致敬之外，也因重新为这些旧歌披上了新装，而起着推动的作用。

唯一想提醒的是团队在选歌方面须更加谨慎。相信最初筛选出的作品应该不止九首，因此若一首旧歌带有太浓的原唱人风格，那就该慎重考虑了。虽然有美中不足，【Dedicated to…】仍然是一张值得慢慢回味，让人耳目一新的专辑。一张出色的翻唱专辑，就是这么做的。

评分：7.5/10

试听推荐过的歌曲。。。


Dedicated to… MV – Rubberband


More than a woman MV – Rubberband 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: Slow Soul

专辑名称：慢灵魂
演绎歌手：卢广仲

自小在朴实的环境中长大的卢广仲，来到繁忙的台北生活了十年，却仍然无法适应城市里快速的步伐。“在我灵魂出窍之后，才发现我以前走太快了。”于是，他坚持以慢步调、慢思考方式生活，并在最新专辑里宣扬相同的概念。根据歌手的解释，【慢灵魂】提倡的不只是拥有自由的步伐，也提醒歌迷别忽略了简单生活中的种种美好。因此，不难发现卢广仲这回沉稳许多，唱起歌来更留意细节。歌词描写的同样是生活中的点点滴滴，主题却映照出一个日趋成熟的歌手。

整张专辑制作人钟成虎还是采用了清新、纯粹的民谣手法编曲，因此改变不大。即使在歌曲中融入了白人灵魂乐、蓝调等具层次的音乐元素，【慢灵魂】的惊喜指数明显的减少许多。由于这回收录的作品以慢歌居多，习惯歌手调皮、轻松风格的歌迷自然会感到失望，甚至觉得他在原地踏步。而一直认为他过于古怪、造作的听众或许会因为专辑里一些更精致的作品而对他有所改观。因此我总觉得歌手和制作人在【慢灵魂】里找到了平衡点，呈现出更完整且具流畅度的作品。不过，同样的团队在说服听众“放缓脚步，珍惜生命中的美好”这环似乎做得不够，模糊了整个概念方针，成为了专辑的另一个缺憾。

之前有提到，钟成虎安排了卢广仲演绎一些较感性的作品。其中一首《不想去远方》写出了游子思念亲人的心情。“经过云的时候　我吞下一大口”是歌手出国表演时在飞机上引发的灵感。因为常想起从未出国的妈妈，所以“我的黑色行李　装太多不愿意”。自认从小就是个“不喜欢出远门”的男生，卢广仲只想待在家陪父母说说话。“然后一些生命 就这样平安的消耗”不就唱出了他的愿望吗？由于是歌手本身的创作，听得出他在揣摩心思方面特别细腻，在心境上有相当深刻的演绎，真假音的转换也更加纯熟。少了喧宾夺主的歌唱技巧，就能让听众体会出歌手饱满的情绪，也更容易引起共鸣。这就是一种幸福。

同名主打歌《慢灵魂》就如歌词一样弥漫着轻柔的海风气息。歌词点明了主题，尤其是前三句更让歌手感触良多，把他向往的生活形态描写的绘声绘影。“流星划过的瞬间 我才发现找不到 我的世界”道出了城市人的不安，害怕速度太快会迷失了真我，也因为不满足而常常感到不开心。以上两首作品以恬静的编曲配合歌手真诚的声音表情和那充满暖意的歌词，让笔者回味无穷。

接下来是介绍快歌的时候了。已成为我的手机铃声的《别在我睡着的时候打电话给我》保留了歌手一贯的无厘头和幽默感，歌词的内容正是他的生活写照。坚持早睡早起作息的他，借助歌曲的力量发了点牢骚。闹腾的氛围不禁让人联想起成名曲《早安，晨之美》。当然，论新意和编曲，这首新歌是比较逊色的。不过，丝毫没有给笔者沉闷的感觉，鲜明的演唱风格仍然令人激情高涨。

另外一首作品《梅西好朋友》算是包含了许多新鲜的元素。在编曲和演绎方面，任意的天马行空：圆舞曲的拍子搭配时而穿插的古典配器弹奏和搞怪声效，突显了歌曲的层次感。歌手毫无拘束的哼唱无损歌曲的洒脱和朝气，一开始就扣紧了笔者的注意力。每一张专辑都没忘记歌颂友谊的卢广仲其实是搭上了世界末日的流言而有所启发，并写下这首作品。

《再见了，阿法迪斯》开场的风笛吹奏充满了哀伤的气氛，加上那告别式的歌名，原以为是歌手要向一位好友道别。看过了那Kuso的歌词后，才明白是好友剪头发的心情故事。如果卢广仲能为自己的演绎加入更多心思，那会更臻完美。众多乐评人极力推荐的《港边男儿》确实是一首很感人的作品，歌手云淡风轻地唱出了才女陈绮贞为他定做的歌词。那不温不火的演唱极具魅力，在蓝调曲风的陪衬下，不难成为我的最爱。偏偏过于刻意的发音和咬字显得造作又别扭，听得我好心疼！

“你的慢灵魂，是谁也夺不走的单纯。”看过卢广仲的现场表演之后，察觉到在他那睿智、风趣的外表下，是一颗平实认真、乐观知足的赤子之心。突然不愿意催促他长大，不想他失去对生命的热忱和敏锐的观察力。从另外一个角度来说，年纪轻轻的他就能领悟出“慢灵魂”的老派道理，这点比起那些只懂得炒作的艺人来得难能可贵。

评分：7.5/10

试听推荐过的歌曲。。。


不想去远方 MV – 卢广仲


慢灵魂 MV – 卢广仲


别在我睡着的时候打电话给我 MV – 卢广仲


梅西好朋友 – 卢广仲


再见了，阿法迪斯 – 卢广仲


港边男儿 MV – 卢广仲 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: The Recollection of Li Yaming who left the music scene

带你回到1992至1997年。。。

也许你从未在乎我
但是我还是要向你告别

回顾当年告别歌坛的李亚明。。。

§ 白天是假象
白天很温暖
我开始喜欢被关心
被认同　被温柔
那是很不同的家园
大家都接受了我的改变
鸟和树、放轻松、倾我今生。。。
我找到一个据点
得以发声　受呵护
尽管在那平和的乐器底层
仍和从前一样阴冷潮湿
还是没有安全感
太阳晒不到心的世界
唯有爱
但爱又太不安定
时间在流转　谁能不改变
想画下句点
属于这一刻的
每个故事都有结尾
但我好希望每一刻都有结尾
幻灭很好　比长久更永恒§

北极
==========

永远是黑夜的北极　苍白如雪的孤寂
我想你　你在哪里？
永远是白天的北极　泪已结冰的哭泣
我要你　我在这里
不是天堂就是地狱　不是复活就是死去
我的心　埋在北极
在一个你拒绝去的世界里
不是拥有就是失去　不是白天就是夜里
我的人　留在北极
在一个我逃不开的回忆里

作词：许常德　作曲：郭子

-收录于【忘了歌坛】专辑


北极KTV – 李亚明
§ 1997年，李亚明决定从幕前淡出，潜心经营他的“吾耳族娱乐事业”，福茂唱片随即为他出版了个人音乐生涯中唯一的一套双唱片精选——【忘了歌坛】。§~~~资料取自网络媒体

成长
==========

总觉得路是越走越长
总会在人群之中感到孤单
老朋友现在各有各的牵绊
再没人陪你生气　陪你乱想
总觉得自己也需要个肩膀
总觉得现在情绪容易沮丧
倒不是现在没有以前坚强
总会在梦中回到童年的时光
那会有我的未来我的方向
现在却努力试着将它遗忘
你最好赶快放走你的梦想
你最好赶快回到你的战场
那至少比较安全比较简单
因为在这里曾经大伙都一样
你最好忘了那个有梦的地方
你最好赶快想起生活的艰难
越来越平凡叫做顺其自然
越来越认命那叫做　那叫做成长

作词：吴旭文　作曲：吴旭文

-收录于【很想找一个人说说话】专辑


成长 – 李亚明
§ 李亚明慨叹着成长的无奈，也回味着自己的过去，曾经桀骜的《鹰族》、明快的《正面冲突》，还有那段挥洒青春狂热的乐团岁月；可是现在，叛逆、炫耀、执着这样的词汇都随着成长慢慢从自己的字典里淡化直至消逝，人总是在希望安定的时候喜欢和命运妥协，那些年少轻狂只是沉淀出这样的一首歌，这样的一声叹息：

越来越平凡叫做顺其自然

越来越认命那叫做。。。那叫做成长！

在这张专辑之后，李亚明经历了人生的重要转变，娶妻生子，自己的公司事业也蒸蒸日上，这种伤感也随之冲淡了，接下来的唱片【放轻松】透露出的只有对生活的积极乐观。再到1997年，【忘了歌坛】双精选推出，也正式宣布他从幕前的退出，虽然有留恋，虽然有难以割舍，但成长的步伐已经走到这个阶段，认命也是他所能做的最好选择。§~~~资料取自网络媒体

很想找一个人说说话
==========

密密麻麻电话簿里　找不到人可以联络
过度要求绝对自我　却失去爱人的感受
很想找一个人说说话　帮心情找个暂时的家
很想找一个人说说话　让寂寞也能泪如雨下
很想找一个人说说话　让心情有个暂时的家
很想找一个人说说话　让寂寞也能泪如雨下

作词：许常德　作曲：刘天健

-收录于【很想找一个人说说话】专辑


很想找一个人说说话 – 李亚明
§ 深夜，周围寂静如水。收到蓝pp的email，给我发来了这首李亚明的《很想找一个人说说话》，他对其人其乐介绍如下。据说这首歌就是作者被封杀时写的：李亚明与薛岳一度被人们认为是国语摇滚的希望。1987年，李亚明率领的“蓝天使合唱团”在台北、高雄两地举办了四场《燃烧的诱惑》演唱会，李亚明黑衣墨镜的打扮以及作品摇滚的韵味，均为乐迷们带来了无比刺激。在这张专辑中，李亚明与“蓝天使合唱团”的合作更趋成熟。与此同时，李亚明在８９年１月率“蓝天使合唱团”赴北京首都体育馆举办了个人的演出，李亚明是首位在大陆举办演出的台湾歌手，从而揭开了港台歌手在大陆演唱会热潮的序幕。在当年，李亚明的这次演出并未引起人们更多的关注。回台后，台湾当局当即以各种理由对他进行了制裁，其中包括在一年之内禁止其一切演出活动等等。被封杀期间，李亚明很寂寞，据说有了轻度的忧郁和自闭症。就如歌里所唱：很想找个人说说话。不过估计这样的要求也很难，找不到能诉说的人或者倾听的人。§~~~资料取自网络媒体

正面冲突
==========

是一种切切的接触　也可以毫不在乎
别阻挡我的去路　别再有正面冲突
就当做你我是陌路　就快加紧你的速度
忘记我一切好处　别再有正面冲突

不要忘记说再会的因素　不愿同步各走各的道路
你不让步　我不让步
就这样成了迷迷糊糊的结束

作词：梁弘志　作曲：梁弘志

-收录于【忘了歌坛】专辑


正面冲突 – 李亚明
§ 在一个没有属地的世界里
我非常孤寂
找不到自己的位置
我任由酒精殖民自己
我永远搞不懂这人世的规矩
我试着去调整目光的焦距
发觉模糊比清楚有意义
我试着去改变自己的情绪
发觉绝对比中立有感情
但我仍不确定。。。
我没有武器
我只有肉体
面对这个迎面而来的未来巨兽
我伤痕累累
（我以为那是生命的刺猬/刺青）
我仍是骄傲的
骄傲是生命的尊贵
不能遗失
我仍是缺乏安全的
任何君主都需要堡垒
慢慢我找到一个身份
身体属于白天
心灵属于黑夜
或者黑夜才是身体　心灵的太阳
从此得以分野
一个不被承认的国籍§

透明人
==========

我随着一种感觉出生　夹带着无辜的面孔
我随着一种感觉出生　夹带着呆滞的笑容
我的全身透明洁白　不染一滴尘埃　
当我还是出生的婴孩　当我一步步接触尘世　
逐渐染上一道道的色彩
五花十色的诱惑　是我充满渴望期待
生存竞争的压力　使我体会优胜劣败

透明　我已染上一些色彩
透明　我懂得如何调整心态
透明　我想洗去我的色彩
透明　我已不是纯洁的婴孩

作词：李大明　作曲：刘伟仁

-收录于【忘了歌坛】专辑


透明人 – 李亚明
§ 如果有什么专辑是我希望能典藏的话
那一年由拍谱发行的【透明人】绝对是优先的选择
李亚明与蓝天使合唱团
从造型、音乐到表演都是经过设计
展现出一种外冷内热的摇滚风格
在当时难得叛逆的国语歌坛里是一张十分显眼的专辑
韩贤光、刘伟仁、陈焕昌（小虫）这些名字都是从这张专辑认识的
（还有一个跟李亚明超像的鼓手李国超。。。）

后来李亚明转台过好几家公司
但让我留住印象的大概只有【鹰族】的造型以及一首碎碎念的歌《酷》
直到《鸟和树》(1992)、《真情作祟》(1993) 和《倾我今生》(1994) 陆续推出
我才发现某种特定形象的李亚明其实还延续着
却也更加怀念当年那张很新鲜、很深刻、很有冲劲的专辑

1988年【透明人】跟着我一起北上求学
1996年随着大量行李搬回老家隐地尘封
这些年一直等不到唱片公司重刻 CD 发行
而此刻就算再把家里的录音带找出来
音质恐怕会残破地让人掉眼泪
拍卖网有叫价四、五佰元的黑胶唱片
但我即使买了也没机器听

钉起来、透明人、主宰、再写一首情歌……
真是怀念这些歌啊！§~~~资料取自网络媒体

放轻松
==========

有时候日子让我很迷惑　为什么天天这么难过
常常有些危险的念头　以为可以暂时解脱
有时候生存让我想喝酒　为什么总是反覆漂流
生活像是一把现实的锁　想找个藉口逃脱
但是妈妈说　放轻松　放轻松
其实每个人都会心痛
喔。。。有时候　有时候
洒脱不会永远出现在你的天空
放轻松　放轻松　其实每个人都会心痛
喔。。。有时候　有时候
并不是只有你一个人寂寞

作词：杨盛元　作曲：李明德

-收录于【放轻松】专辑


放轻松 KTV – 李亚明
§ 一个徘徊在情绪与理智边缘的人
习惯要求自己偶尔放肆一下

李亚明的声音剧本
每个人都在为自己写剧本　有的用表情、有的用声音
李亚明用者同时演屸
来面对已发生或来不及发生的事情

推荐曲：《放轻松》、《真情作祟》、《全心全意》、《听话》§~~~资料取自网络媒体

失去联络
==========

你就这样放开我　你就这样放开我
失去联络　无所谓的生活
你就这样放开我　你就这样放开我
失去联络　想你的寂寞
你就这样放开我　你就这样放开我
失去联络　你是否忘记我

作词：苏来　作曲：苏来

-收录于【忘了歌坛】专辑


失去联络 - 李亚明
§ 李亚明以前上节目时说过也曾计画用合成的方式和薛岳合唱《失去联络》，但握有薛岳作品版权的那位朋友却出乎意料的不同意这作法，以致李亚明未能完成心愿。李亚明只一再说那握有版权的朋友是他和薛岳共同的好朋友，坚决不同意很出乎他意料，但李亚明始终没讲出那人的名字。§~~~资料取自网络媒体

真情作祟
==========

我和我那张怕生的脸　躲在一个关灯的房间
算一算经过多少从前
多少等我的人都被我忽略
又点了一根半熄的烟　支撑我那微弱的喜悦
有时候宁愿你没发现　爱得越多我越容易胆怯
关于你和我之间的事　爱或不爱是多余的字
我的心只有一种样子
如果你不了解我也无法解释
如果我会有勇气表示　可不可以再等我一次
也许我仍然感情用事
因为我不认为爱需要方式
全都是因为我真情作祟
担心我的爱不是很特别
只好把你放在心里面　让你成为我永远的思念

作词：何启弘　作曲：Takahashi George

-收录于【放轻松】专辑


真情作祟 KTV – 李亚明
§ 2000年，我当时的上司曾做过电台DJ，音乐涉猎很广，对港台音乐如数家珍。某天闲聊，聊起早期的台湾歌手，我提起李亚明，上司的眼睛瞪得大大的，很惊讶的样子。第二天，他送了我一盒CD，是李亚明最后的专辑、唯一的双唱片精选【忘了歌坛】。作为回报，我在MP3刚刚萌芽的时代，从天籁村下载了一曲他求之不得的邓妙华的《心灵之约》给他，同样令他眼睛瞪得大大的。

【忘了歌坛】是97年李亚明决定退居幕后，他后来任音乐总监的福茂唱片顺势为他推出的，分为“永昼”与“永夜”篇，是他15年歌唱生涯的总结。作为歌手，我的同龄人知道他的少之又少，这也是我当时的上司吃惊的原因。但是，如果提到他扮演的角色——《追妻三人行》中牛妈的三儿子，估计会有人想起那个总是穿着垫肩很高、大一号的西服，超级臭美超爱摆POSE的牛家秀。这该是李亚明的尴尬所在吧。打个不恰当的比方：没人知道崔健的摇滚，却记住了他曾经在电影《我的兄弟姐妹》中扮演过父亲，这该是多么荒唐的事啊？

我知道歌手李亚明，是在93年夏天。我听到他的第一首歌是《真情作祟》。当我从电视荧幕上看到一股书卷气的李亚明，在只有一个场景、画面不太变化的MV中（类似童安格的《一世情缘》或王菲的《棋子》），很安静地坐在高脚凳上浅唱“我的心只有一种样子，如果你不了解，我也无法解释”，一时不敢相信那是“牛家秀”。我在上大学前的那个暑假闲得发慌，天天用录像机录下当时两个电视台每晚分别在6:30和7:00之间播出的观众点播歌曲，白天再回放。这首《真情作祟》便是几卷录像带中我最喜欢的一曲，翻来覆去，不知视听了多少次。

后来，上大学，喜欢终日塞着耳机听Walkman或收音机。为了《真情作祟》，千辛万苦才从一个同学那里借到了名为《放轻松》的磁带，这是李亚明个人有史以来最畅销的专辑，93年上半年面市。后来，好不容易再从不同的电台不同的节目中听到他的《酷》、《倾我今生》、《迷蝴蝶》、《小站》、《很想找一个人说说话》等等。那个没有网络可下载歌曲的时代，想听他的歌真的很不容易。我曾经为了他的《倾我今生》跑了好几趟音像店，都无功而返。久而久之，也就差点将他遗忘了。在我的整个大学时代，用电脑发一次Email都是一件了不起的事。在无网络可“百度”的过去，我喜欢他的歌与他声音中的亲和力，却除了以上几首歌，对他知之甚少。在收到【忘了歌坛】时，还曾经疑惑：他不过一个不出名的歌手，至于这样煞有介事吗？

我后来通过网络搜索才知道，在我听到他的第一首歌时，他已出道10年，之前已发了9张唱片，曾经在整个80年代和已故的台湾著名音乐人薛岳一起努力把摇滚的理念和精神移植入台湾乐坛，曾是第一个在华语世界用“酷”来表达自己的思想和歌声的人，曾是登上北京首体开个唱的台湾第一人。89年个唱之后在台湾遭禁，事业受到沉重打击，他的歌唱生涯有所停顿。我所听到的李亚明不再轻狂与不羁，【放轻松】这张专辑中，已将一个成熟男人对感情与人生的感悟，在妥协与坚守之间的自我把持表露无遗。之后，便是淡出幕前。再后来，范晓萱和周惠等弟子脱颖而出，到处都是“左三圈、右三圈”或“你我约定”时，作为幕后推手，他得心应手。

大多从幕前到幕后的音乐才子，嗓声并不特别、音域并不宽广、甚至唱功平平，但是个人风格是那么鲜明、对歌曲的理解有着别人无法企及的天赋，因此，会选唱一些平缓的歌，不卖弄技巧，充满感情地娓娓道来，直捣内心，经得起岁月的洗礼。比如周治平、李宗盛。当然还有李亚明。然后，借助美丽而令人惊艳的声线，延续自己的音乐之路。

再回到我实在喜欢的《真情作祟》。这首歌曾经伴随我渡过整个恋爱时节，从不懂爱情到尝尽苦痛，无数次在需要慰籍时在耳边响起或需要倾诉时写在日记里。这首翻唱歌曲，我听过日文原唱，也听过孙耀威的《爱情故事》，也许是李亚明声音中表达出的那种怯懦与自我保护令我感同身受，我觉得，只有李亚明的演绎与这首曲子熨贴，有着天衣无缝的默契。

最后，默写一下词作者何启弘的神来之笔，让这首歌令人如此着迷。直至今日，依旧绕梁，挥之不去。§~~~资料取自网络媒体

枕头
==========

是不是所有的事都不能抛掉
紧紧系在心里的才算依靠
是不是所有的梦都不能逍遥
非要逼得自己无处可逃
眼看天色渐渐的暗了　朋友一个个的走掉
世界仍旧和以前一样的糟
但是星星依然照耀
晚风轻轻拂着浪潮　枕着记忆我们慢慢聊
不要硬撑　随兴就好　明天我们我们起个早

作词：许常德　作曲：吴旭文

-收录于【很想找一个人说说话】专辑


枕头 – 李亚明
§ 1983年，当时台湾地区的唱片工业还不象如今这般发达，电视晚会占据着人们大部分时间的娱乐生活。那个时候，李亚明还是电视晚会上歌星背后的伴舞舞群中的一员，默默无闻的他根本不是荧光幕的焦点。机会总是给那些有准备的头脑，与薛岳关系很不错的李亚明得到了一份唱片合约，并组成了蓝天使合唱团，正式进入歌坛发展。第二年，拍谱唱片发行了李亚明的首张个人专辑--【透明人】。在拍谱唱片公司期间，李亚明和薛岳为了推动摇滚乐在台湾地区的传播作了不懈的努力，蓝天使合唱团与薛岳附属的幻眼合唱团频频在岛内的北、中、南部演出，为80年代末蓬勃发展的台湾主流/地下摇滚打下了坚实的基础。在拍谱唱片的5年里，李亚明一共发行了【透明人】、【鹰族】、【魅力十足】和【正面冲突】4张唱片。在专辑【魅力十足】中，主打作品《爱我在心里》、《失去的温柔》和《大街》都是旋律性很强的作品，听众也因为这张唱片而记住了李亚明这个“新”人的名字，唱片里的还有一首作品《小站》，在几年后又被东方快车合唱团于1989年翻唱，又掀起了后来人们对李亚明的回忆，当然，这些都是后话了。

1987年，李亚明和薛岳一起和他们所领导的乐团在台北开了场名为“燃烧的诱惑”的售票演唱会。演唱会取得了成功，并进一步地将摇滚的理念和精神植入到场的每个乐迷的心中。同年，李亚明离开了拍谱唱片来到了达伟唱片，并在次年发行了个人的第五张专辑--【酷】。【酷】这张唱片分别由齐秦和黄大军来担任制作人。当时，已经靠专辑【狼】打开局面的齐秦音乐中也有一定的摇滚元素在其中，所以李亚明的唱片仍然保持了他所要坚持的风格。1988年，李亚明还参与了华视8点档的大戏《追妻三人行》的拍摄，亚明所扮演的牛家秀受到了广泛的肯定和喜爱。在这之后，李亚明自组了德州唱片公司，并和薛岳一起发行了合辑唱片【恋爱星座I、II】。

正当李亚明的事业走向他的高峰阶段时，突然受到了一次沉重的打击。1989年，李亚明不顾台湾当局的阻挠，毅然来到北京的首都体育馆开他的个人演唱会，这次演唱会也是台湾艺人第一次站在祖国大陆的舞台上表演，演唱会非常成功，但没有想到的是台湾“新闻局”在李亚明回到台湾后竟然做出了李亚明半年内不得曝光的禁令。这无疑为李亚明的歌唱演艺事业蒙上了一层阴影。尽管这样，李亚明仍在自己的音乐道路上继续地走下去，个人的第六张专辑【存在】的出版，给那些别有用心的人一个响亮的回答，就象专辑文案中写的那样：“只是一种清清楚楚的感觉--我在！”

成立了德州唱片之后，李亚明不仅制作发行自己的唱片，还忙着提携新人在唱片业闯荡，1989年初，李亚明、薛岳与王宗正(现改名为王柏森)一起发行了合辑唱片【让世界都知道】，三个天平座的男人用自己的实力征服了每一个听到他们音乐的朋友们。十几年后的今天，当现在已经是台湾果陀剧场当红头牌的王柏森回忆起那时的情景时，还是不住地流露出对李亚明和薛岳的感激之情。

1992年，李亚明自己成立了“吾耳族娱乐事业股份有限公司”，制作并交由EMI发行了专辑【很想找一个人说说话】和同名的自传书。《很想找一个人说说话》在当时十分契合地表达了在被封杀后的半年中的所想所感和自己的心情。专辑还找来了原“青年”合唱团的主唱吴旭文来担当专辑中大部分的词曲创作，其中的作品《成长》特别能体现李亚明当时的状态和境遇，其实，挫折又何尝不是生命中的一种成长呢？这段时期对李亚明的工作和生活产生了比较大的影响，不管用哪种形容词来叙述年轻，或多或少都存在着一些包袱：叛逆的，可以用来炫耀那时的与众不同；不被赞美的，也常用来证明当时曾经有过的坚持。所有的轻狂、不羁颠覆到一定的程度之后，就会开始沉淀在不复激动的心里。称之为成长也好、经验也罢，人总是在渴望平静的时候要求自己和自己妥协。经历了1990年好友薛岳的去世、又踏上了红地毯、骄傲地做了父亲，于是，李亚明改变了。

1993年，李亚明在福茂唱片发行了迄今为止最畅销的一张专辑【放轻松】。从主打歌《放轻松》中，我们能深切地体会到李亚明身为人父后的那份喜悦和人生态度的转变。不过，在《放轻松》中范晓萱可爱的表演倒是给人留下了深刻的印象。1994年，李亚明非常低调地发行了自己的最后一张个人专辑【迷恋】，这张唱片不仅在旋律性和可听性上属于上乘，作品里面还深深地透露出一个成熟男人对周遭生活的思考与对人生的感悟。1997年，李亚明决定从幕前淡出，潜心经营他的“吾耳族娱乐事业”，福茂唱片随即为他出版了个人音乐生涯中唯一的一套双唱片精选--【忘了歌坛】。唱片比较完整地收录了他从艺15年来的主要代表作，还与范晓萱合唱了值得纪念的《放轻松》、纪念好友薛岳翻唱了他的《失去联络》，在唱片的最后，李亚明以和姜育恒合作的《跟往事干杯》结尾，那份对歌唱事业的留恋和对喜爱他歌迷的那份不舍让人听来心碎。。。§~~~资料取自网络媒体

鸟和树
==========

你是那么自由自在　挥挥翅膀就飞得好远
我是那么安定实在　安安份份不轻易对谁动心

你是那么轻盈可爱　上上下下像好玩的小孩
我是那么假装笃定　即使落叶也是站得那么英挺

朋友说　你是鸟　我是树
你很彷徨　我很孤独
朋友说　你是鸟　我是树
你怕停留　我怕付出

作词：许常德　作曲：吴旭文

-收录于【很想找一个人说说话】专辑


鸟和树 MV – 李亚明
§ 黑夜是保护色
黑夜让目光更锐利
开始想像　得以大胆
开始放肆赤裸相向
正面冲突、鹰族、透明人
五十年前的一个夜。。。
在音乐国界的少数民族
我害怕坚持的结果是灭种
我找不到族人
我看到了恐惧
但恐惧里　有想活的强烈渴望
不知道为什么活　只知道不想死
青春的断掌　诡异的造型
嘶喊的沉默
无一不是占据　占据
没有人看的出的脸在黑夜面目狰狞
但永夜　太冷太长了
其实在青春的左胸膛
剖开深处血溶于肉里
有个胆怯的梦
很像永恒§ 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: Safety Line

带你回到1992年。。。

王新莲　终于回来了
二年的时间　心情已经休息够了
世界　海阔天空起来
而生命　正精神抖擞　等着开始

重新感觉王新莲的【安全界线】。。。

§ 记得王新莲唱歌的样子
脑子里装满了　稀奇古怪的想法
随时反映在她的每一张作品里面
那时候她用音乐说了好多好多的话
有些我们听得懂　有些我们听不懂
最记得　王新莲很爱音乐的　甚至玩上了瘾
那一次　她说音乐再也不能满足她的创作热情和活力之后
终于　放下了未完成的梦
选择往天涯的尽头单飞

一个单身女子、一张单程机票、一个简单行囊
还有一张模糊了的地图
开始一场没有期限的生命之旅
没有家乡、没有朋友、没有音乐和吉他
不再眷恋眼前的事业和掌声
因为王新莲知道　离开台湾以后
这一切都不再重要了

美国是王新莲决定流浪一生的地方
当音符再也容纳不下她的多情时
文字是王新莲背叛音乐的另一种选择
背着音乐　享受和文字偷情的感觉
换一种方式　燃烧了王新莲的心
也激荡出王新莲更大的创作空间
终于相信　自己和音乐是不能断绝关系的
离开了台湾的音乐
其实自己　一直没有离开过音乐

所以王新莲回来了
带着另一半　还有她最爱的音乐
准备给认识的人　惊喜
让不认识她的人　惊艳
再一次　重新感觉
王新莲§

安全界线
==========

夜深人静的黑夜里
思绪在翻滚
你将为我疯狂落泪
但孤独的你
永远不敢对我说
说你深爱我　说你也要我
不会再将我推出你的世界

安全界线你要划清的
这叫我如何如何接受
我渴望的只是你的柔情
勇敢地过来爱我

夜深人静的黑夜里
思念在翻腾
你将哭喊我的名字
但害怕的你
只任它爬满全身
你永远不敢　不敢大声地
大声地让我听见你的呼唤

作词：王新莲　作曲：Bob Ross

§ 愈来愈多人怕去爱、怕去要，在还没有学会如何去爱之前，就先封杀了自己可能也有获得真爱的权利，拉一条很长很硬的线，坚守着恐惧，不惜伤害敢爱你的人的心，让机会一再擦身而过。§~~~王新莲


安全界线 – 王新莲
如果我不能吻你
==========

我可以在透明的天空下
彻底地解放
也可以在细柔的夜色里
昏沉的迷醉
但如果我不能吻你
再委婉缠绵的旋律
也只是另一种伤心的曲调

我可以接受所有的赞美
所有的追求
也可以拥有所有的财富
所有的自由
如果我不能吻你
再轻柔坚定的耳语
也只是另一种空洞的甜蜜

不断地你用一种距离考验
我们能承受的极限
这样的手段陈旧而不堪
我不要再等我要你要我
真心的要我全心的靠近我
别抵抗我的情意

不断的我用一种真心想要
溶化你多年的恐惧这样的勇气
你何必怀疑
你不要再退也不要在等
我要你投降我要你相信我
别拒绝我的情意

作词：王新莲　作曲：Steve Leventhal & Bob Ross

§ 有时候，我真得觉得，什么都可以不要了，只要能够贴近你不能再压抑的热情，感觉那股强烈的磁场在你我之间来回互动，彻底的和你在一起我就一无所求了。§~~~王新莲


如果我不能吻你 – 王新莲
坠落
==========

有一种熟悉的寂寞
有一种无名的失落
在我的心中啃噬着我
思绪零乱飞散风中
我不停的坠落
你不停的退后
直到一切都成空

要天长地久不要再等候
难道是可遇不可求
究竟要多久你才肯回头
为我心碎为我愁
生死相守直到永久

作词：王新莲　作曲：Bob Ross


坠落 – 王新莲
§ 沉寂已久的王新莲自90年初推出【如果你不认识我】专辑后，便前往美国。二年里结婚安家的她，并未忘记钟爱的音乐，这次回归由“滚石”跳到了“飞碟”推出了全新专辑【安全界线】，标题曲歌词中透着浓浓的漂泊感，编曲上也似乎有些wilson phillips歌曲的韵味。《坠落》也是首极耐回味的歌曲，《如果我不能吻你》、《假如你认识了一个认命的女孩》等歌则是更多地展现了这位女音乐人的才华。§~~~资料取自网络媒体

季节性孤独症
==========

重复的谎言重复的说
重复的一群人看着
重复的季节重复的过
重复的不知为了什么

看我轻轻摇动我的身体
和孤独跳一支舞
跟着秋天的节奏秋天的歌
在灯光暗了之后
再用力地把泪流

作词：王新莲　作曲：Steve Leventhal


季节性孤独症 – 王新莲
§ 获得第三届金韵奖比赛优胜的王新莲，其醇厚且温暖的嗓音，在民歌手中独树一帜。新格时期，曾灌录多首单曲，包括金韵奖第六集《请不要把眼光离开》，第八集的《风中的早晨》、《山旅归来》、第十集的《当我告别时》，《匆匆的走过》、《恋歌》、《夜星》等等。民歌时期之后，王新莲出版过三张个人专辑及一张合辑。分别是1984年巨将唱片发行的【不要太多】，1987年滚石时期与郑华娟合作的【往天涯的尽头单飞】、1989年的【如果你不认识我】，以及1992年由飞碟唱片所出版的【安全界线】。§~~~资料取自网络媒体

OO歌
==========

OO你说你不要再退让
要把自己活得像一座高山　像一种巨浪
但什么才是真正的圆满
什么才是无懈可击的自由
你知道吗

你宣称看到了光明　但真正宽阔的爱
却在那光芒笼罩之下　逐渐地稀薄淡化

把生命用力展开
却在一片无边的天地中再度迷失
再多的眷恋和热爱生命
一次只能为你呈现那么许多

如何的雄壮或如何软弱
如何的伟大或如何渺小
OO你不要不要害怕
那只是你为自己选择的
你为自己选择的自我图像

我不觉得你真正看到
颠簸的成长之旅中　闪耀的那种稀有光华
我不觉得你真正明白
你要的生命到底是什么？
你知道吗

你说你要拒绝温情
你最后选择的是　将自己缩成一个黑点
和整个世界对抗

作词：王新莲　作曲：Bob Ross & 王新莲

小信猪：为了这首歌，我买了这张专辑，然后反复温习它的歌词，提醒自己别沦落成一个OO。

§ 成长有时候好悲壮，像攀登巨峰一样的凛冽，为了活的让自己觉得骄傲，硬是要鼓足勇气，像坚如磐石的困境，妥协挑战，挑战妥协，在失去与获得之间反复的审视自我和生命的真意，直到最后一分钟为止。§~~~王新莲


OO歌 – 王新莲

假如你认识了一个认命的女孩
==========

心思清澈如明镜
性情柔顺如弦音
现代的穿着传统的心
一生的守候无怨的情
这样的女孩还存不存在

活在锐利的年代
心怀着悠远的爱
真情是单一的容忍
婚姻是爱情的保证
这样的女孩还存不存在

作词：王新莲　作曲：Steve Leventhal & Bob Ross


假如你认识了一个认命的女孩 – 王新莲
§ 不经意的播放起这张唱片时，还以为是听李丽芬在唱；在台视的怀旧综艺节目中看到她时，又误认作是郞祖筠……于是，我多少带着那么一点点歉意，认真听完了这整张【安全界限】。这是一张多么不屑于讨好市场和主流的唱片，她尊重的只是自己的心情和听者的耳朵，而这其中的真诚与真切，让这张92年的唱片在此刻听起来，都能那么轻易的跳脱俗套、不染戾气；她的好听，是很纯善的、很简单的、很自然的、张开耳朵就能体会到的。她轻轻的在歌中问起：“假如你认识了一个认命的女孩？”我连想也不要想：“那我就会跟着她一起认命吧。”§~~~资料取自网络媒体

没有你的地方叫什么
==========

没有人的地方叫做孤岛
没有树的地方叫沙漠
谁能告诉我
没有你的地方叫什么

没有人的时候叫做寂寞
没有水的时候叫干涸
谁能告诉我
没有你的时候叫什么

作词：王石珍　作曲：王新莲

小信猪：王石珍的歌词写得太优美了，找不到更贴切的词句形容那份美意。


没有你的地方叫什么 – 王新莲
§ 提起王新莲，可能大家能够想到的是那张名为【郑怡/王新莲/马宜中】的民歌时代的专辑。作为第三届金韵奖（第1，2，3届金韵奖是含金量最高的）优胜而步入歌坛的王新莲，早年曾有过诸多著名的单曲（可参考【重逢之王新莲 马宜中 郑怡】专辑曲目），后来又陆续出过几张专辑：1984的【不要太多】，1987年与郑华娟合作的【往天涯的尽头单飞】，1989年的【如果你不认识我】，以及1992年的【安全界限】。但这些专辑对一般内地的听众而言，可能所能有幸听到的寥寥无几。§~~~资料取自网络媒体

不让我动身
==========

在上路之前回头看我所有的朋友
沿着往事站成一条线面朝着我
有的人挥手有的人微笑
有的人只是注视着我

人群渐渐散去只剩下一个人
眼眶渐渐地红润
你曾经说过沧海或是桑田
阻隔不了至真的信任
为何你还用沉默眼神
苦苦哀求的揪住我的不忍
不让我动身

在上路之前回头看我过去的种种
沿着时间排成一面墙包围着我
墙的另一边人声此起落
好像有许多话要对我说

我无法思考也无法转身
你更无意移动一寸
你曾经承诺在我上路之后
你会归还我的自由身
为何你还是站在那里
泪流满面的和我四目相望
不让我动身

作词：王新莲　作曲：Bob Ross & 王新莲

§ 离别在即，千百个朋友、亲人的声音和画面，缠绕心绪，要留住自己、而事实上，真正不让自己动身的不是别人只是自己。§~~~王新莲


不让我动身 – 王新莲

§ 在音乐和文字的表现上，我想这是我最勇敢的一次了。八个月的工作过程里，编曲Bob用他神奇的音乐才华，和惊人的耐力，制作人老公Steve用他充满哲性的音乐理念和判断力，将我一个个最原始的情绪和念头，化成了五彩缤纷的音乐实相，陈设在我面前，有些样子连自己都惊了一下。

这么多的爱和信任、理想和感动融合在一起，那是一种美梦成真的感受，很深很难讲清楚。

和音乐结缘也有12年了，而我似乎玩兴正浓，愈来愈多的音乐梦想想去经历完成，有此“贪念”，那12 年感觉起来，像是一首生涩的前奏曲一般，而真正的主弦律才正要揭幕启奏呢！§~~~王新莲 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: First self titled album

专辑名称：首张同名专辑
演绎歌手：纪文惠

说句实在话，第一次听到纪文惠的歌声，还相当抗拒。声线毫无特色，唱歌又缺乏基本的技巧，尽管同行的朋友都鼓励我多听几回，但我就是毫无兴趣。写些简评还可以，若要我长篇大论，那恐怕对我来说是种折腾。

纪文惠顶着《金曲超级星》的光环，加上之前的代言和主持工作，要凭唱歌提高知名度并不难。等了近八年的她却不敢怠慢，对发专辑此事绝不马虎。就如专辑的口白道出“每录完一首歌 那首歌都会荣升成我的最爱”，可见她确实对唱歌是非常认真的。因此，即使没唱歌的天分，写词的功力也无法一鸣惊人，但她的真诚和用心从企划到制作，从每一张彩照到每一段音符，都可以感受到。

八首新歌（不包括一首开篇的口白和结尾的Remix）都是水平一致的情歌。歌手的感情掌握可圈可点，旋律是容易上手的K歌模式，多元化的编曲也尽量保留了正面积极的能量。万事俱备，只欠东风。纪文惠可以进步的地方可多，要尝试走全面的创作型路线呢，还是亮丽可人的女生代言人，就得认真思考了。

评分：7.5/10

试听推荐过的歌曲。。。


怎么啦 MV – 纪文惠


换日线 MV – 纪文惠


观众 MV – 纪文惠 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: Romance

专辑名称：Romance
演绎歌手：Olivia Ong

那天和DJ好友聊起歌坛上曾诠释过爵士曲风的歌手。早期有蔡琴、潘越云、黄小琥等充满磁性的美声代表，而近期却寥寥无几，印象中似乎只有王若琳的声线可以唱出爵士歌曲中令人醉迷的韵味来。难怪身兼制作人的王爸爸（选秀评判王治平老师）一直在寻找接班人。套王老师的话，期望为中文歌带来“一些比较新的思考”。从日本出发，以诠释Bossa Nova作品引起关注的本地（新加坡）女歌手Olivia就是王老师近期发掘的例子。但笔者认为，Olivia的声线太单薄，无法胜任爵士歌曲所蕴含的魅力，也没在她的歌唱技巧里找到爵士作品中常听到的抖音，甚至是Bossa Nova曲风也让人听得有些吃力。这些遗憾，在新专辑【Romance】里依然有迹可寻。

在介绍这张自称是“宝贝”的新专辑时，Olivia提到大部分作品在创作的阶段并没设定任何主题，直到完成后才发觉都与恋爱有关，再加上曲风都以轻快、活泼的气氛为主，于是把【Romance】专辑的概念定为“初恋的心情”，并希望呈现出歌手现阶段的生活内容。远离沉重的音乐风格，避开繁杂的主题，看似在往“反方向”行驶，其实对制作群来说，是在摸索出适合歌手形象和嗓音的方向。

《Ready For Love》清新的吉他开场率先吸引了我，Olivia甜而不腻的歌声在低音域里多了一份纯真的个性，符合了歌词中期待爱的心境。其咬字完全表露不出任何语文方面的障碍，也反映了歌手在驾驭中文歌曲方面的努力。“可能是电梯里面 他撞翻我的Latte 听他道歉半个月 还听不厌”让沉溺在爱河里的听众回想起与恋人初见面的情景，嘴边不禁露出了幸福的微笑。编曲中Ukulele的弹奏加深了歌曲的乡村特色，再配合歌手自在惬意的演绎，衬托了专辑里轻松、无束缚的基调。

若《Ready For Love》代表了夏天里的海风，那第一首中文主打歌《海枯石烂》宁静的氛围倒像是夏夜里的海边，在壮丽的“退潮”和“涨潮”间所留下了温柔足以让思绪荡漾。整体上，《海枯石烂》虽属于小品式风格，编曲略嫌普通了些，但歌手具暖意和亲和力的歌声仍然保留了一贯的优美和自然，加上施人诚和仔仔充满柔美诗意的歌词，听过这首歌的人很难不为之动容。此专辑中，笔者最钟爱以上两首作品。

奇怪的是，反倒是演绎英文歌曲时，Olivia就表现得有点造作，特别是咬字时刻意的卷音，叫人难以接受。众英文歌曲中，《SING》胜在复古的音乐剧曲风，是歌手鲜少尝试的大气作品。本地音乐人梁永泰设计了许多高音律，并抓住了Olivia放声时的自信与饱满，使这首高难度的作品听来更讨好。

接下来，要介绍两首Olivia有份参于创作的歌曲。俏皮的《要你管》道出了一种恋爱哲学，并教导女生如何掌握男生的心。同样是乡村风格的编曲，中板的《要你管》无论在演绎或歌词方面都显得逊色。据说，Olivia还另外填上了英文歌词，或许会给予这首曲子更意想不到的效果。主打歌《A Love Theme》开场的反复清唱“I Love You”足以折服听者的心。加入了Bossa Nova的部分却弄巧反拙，吵杂的编曲掩盖了迷人的歌声，突兀的编排模糊了我对歌手的看法，即不“浪漫”也不“愉快”。

类似“初恋”的浪漫主题在歌坛里比比皆是，严格说应该无法为歌手树立更鲜明的个人风格。但是以时下流行的音乐元素贯穿整张专辑，表面上确实是一般商业操作的模式，实际上却为歌手打下了更扎实的基础。Olivia在【Romance】里以退为进，其实是为明天铺好路，也给自己更多进步的空间慢慢学习。

评分：7.5/10

试听推荐过的歌曲。。。


Ready For Love MV – Olivia Ong


海枯石烂 MV – Olivia Ong

SING – Olivia Ong

要你管 – Olivia Ong


A Love Theme MV – Olivia Ong 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: The Best of Qiu Hai Zheng

带你回到1992至1994年。。。

当年由刘文正发掘的三只女飞鹰，裘海正算是最阳光，也是最充满活力的一位。因此，唱片公司常替她作出中性的打扮。今天我却选择回温她妩媚的一面。

回顾最棒的裘海正。。。

§ 唱歌的人用情
听歌的人用心
海正的情歌，就是你我的心情§

爱我的人和我爱的人
==========

盼不到我爱的人　我知道我愿意再等
疼不了爱我的人　片刻柔情它骗不了人
我不是无情的人　却将你伤的最深
我不忍　我不能　别再认真忘了我的人

离不开我爱的人　我知道爱需要缘份
放不下爱我的人　因为了解他多么认真
为什么最真的心　碰不到最好的人
我不问　我不能　拥在怀中直到它变冷

爱我的人对我痴心不悔　
我却为我爱的人甘心一生伤悲
在乎的人始终不对　谁对谁不必虚伪

爱我的人为我付出一切　
我却为我爱的人流泪狂乱心碎
爱与被爱同样受罪　为什么不懂拒绝痴情的包围

作词：许常德　作曲：游鸿明

-收录于【爱我的人和我爱的人】专辑

小信猪：这首作品红极一时，也让裘海正“咸鱼翻身”，此后凭一连串的苦情歌充斥了整个中文市场。


爱我的人和我爱的人KTV – 裘海正
§ 裘海正曾是刘文正飞鹰唱片旗下“飞鹰三姝”的成员之一。相比起其它两位成员，伊能静与方文琳，裘海正的相貌并不出众，在形象上的可塑性不大，因此在飞鹰时期，裘海正走的就是实力派的路线。而裘海正的真正走红是在她加入上华唱片后，由游鸿明为她创作的《爱我的人和我爱的人》开启了她的当红时代，随后的几张作品像是《爱你十分泪七分》、《放弃也会有快乐》等在市场上都有一定的知名度。但裘海正的走红期并不长，虽然有说她急流勇退，但是当时的市场大环境对于裘海正而言，隐退未必也不是一件好事。

《爱我的人和我爱的人》是裘海正演绎生涯中最红的一首作品，这首作品不仅仅在当时红遍大街小巷，此后也被不少歌手重新翻唱，可以说在今天依旧有着不小的流行性。这首歌的版本虽然多，不过裘海正的原唱才是让人过耳难忘。裘海正的声音线条虽然较粗，但却不失感情；她的声音虽然略带冷感，但是无疑能将这种对情感的无奈表现到极致。§~~~资料取自网络媒体

坦白
==========

我们如此靠近　深怕黑夜的冷清
我们如此熟悉　深怕感觉的疏离
但为何闭上眼睛　当我想用真实的感情
但为何捂住耳朵　当我说出隐藏的声音

喔　我的坦白加重你的负担　
因为虚伪早就变成习惯
喔　我的坦白加深你的不安　
因为怀疑比较容易防范

我们这才明白　说得越多越空洞
爱得越浓越心痛　活得越久越寂寞
我们这才明白　说得越多越空洞
爱得越浓越心痛　活得越久越寂寞

作词：黄一雄　作曲：陈进兴

-收录于【纽约之恋】专辑

小信猪：《坦白》朗朗上口的旋律的确感染了我，每回一听到这首歌就会忘我地大声哼唱，越是激情越过瘾。


坦白KTV – 裘海正
§ 这是裘海正加盟上格唱片的第一张个人专辑，是一张洋味颇重的国产唱片，由港台音乐界顶尖人才共同参与制作完成，标榜感觉生活享受生活的音乐主题，裘海正愈发成熟easy的面世态度，她的声音相信能够得到大众乐迷的共鸣。§~~~资料取自网络媒体

如果你是女人我是男人
==========

如果你是女人我是男人　
你会不会为我彻夜的等
如果你是女人我是男人　
你会不会原谅一切只为一个吻
如果你是女人我是男人　
你希望在我心中是什么样的爱人
如果你是女人我是男人　
你怕不怕爱情让生活失去平衡　噢噢．．．

作词：乌裕康　作曲：郭子

-收录于【爱我的人和我爱的人】专辑

小信猪：相当欣赏海正在这首歌里的演绎，温柔却不造作，深情却带点感伤。不妨听一听，看看你是否也有同样的感受。


如果你是女人我是男人 – 裘海正
§ 90年代是很多偶像组合的天下，少女派对里，飞鹰三株以她们的独特魅力独占鳌头。

裘海正、方文琳、伊能静正是这飞鹰三姝，她们的组合很奇特，每个人的声音特质以及外貌形象各不相同，但是合唱起来却有独特的韵味。

更难得的是这三人后来的各自单飞都有不俗的成绩，伊能静在十几年后的今天演、唱、主持、文字等各面开花；裘海正单飞后的专辑【爱我的人和我爱的人】，时至今日都仍被传唱。§~~~资料取自网络媒体

纽约之恋
==========

你到纽约留学已经两年　
新的生活让你全部改变
再过两天就是情人节　
哦哦哦　你是否对我依然想念

哦　你在纽约我仍在台北　
你心早已飞　我忍住泪水

你到纽约留学已经两年　
新的女友是我以前同学
我听说你已经开始准备　
哦哦哦　你们两个人的结婚喜帖

哦　你在纽约我仍在台北　
你心早已飞　我忍住泪水

山盟海誓锁不住什么　
哦哦哦　分开生活才能将感情看透
哦哦哦

哦　你在纽约我仍在台北　
你心早已飞　我忍住泪水

作词：刘志宏　作曲：刘志宏

-收录于【纽约之恋】专辑

小信猪：我知道这首歌虽然轻快，但也相当俗气。我就是喜欢那2-3节拍的旋律，感觉还蛮俏皮的。


纽约之恋KTV – 裘海正
§ 我从来都不算是裘海正的歌迷，但我不得不说这是我很爱的一首歌。
记得当时我应该是高中，在电视上只不过是对这MV的惊鸿一瞥，便对这首歌的旋律与她唱这首歌的唱腔留下深刻印象。

其实当时的她早就出道多年，只不过仍旧没有代表作，我对她真正开始注意到是她在前一年出版的专辑主打歌，叫《纽约之恋》，词曲制作都新鲜俏皮，每次在电视上听到我心情就很愉快，曲子也颇适合她的形象，我对那首歌简直是大有好感，但残酷的是市场上仍旧不畅销。

隔年出版的【放下感情】当中收录的这首曲子，让我更加喜欢。以客观条件来看，这张专辑虽仍旧不算畅销，但似乎成功的吸引了许多人的注意。

也因此在下一年出版的【爱我的人和我爱的人】，蓄积已久的实力与人气爆发出来，她才算真的红起来。也许该感谢这首歌的存在也说不定。

她的声音不高，唱腔的处理与分配让即使原本令人心痛的歌曲，听来多少都有点冷静的感觉，用在这首歌却又十分适合，用唱腔技巧掌控的情感也不太过，不致整首歌油滑；在副歌演唱时的略微沙哑几乎是最大特色，也是值得细细品味之处。§~~~资料取自网络媒体

我打了一通不说话的电话给你
==========

我打了一通不说话的电话给你　
不过只是想听听你的声音而已
爱到最后谁都选择了幼稚的逃避　
也许这才是成熟的人该做的事情

我打了一通不说话的电话给你　
不过只是想听听你的声音而已
我打了一通不说话的电话给你　
不过只是假装还在一起而已

作词：何启弘　作曲：陈进兴

-收录于【爱我的人和我爱的人】专辑

小信猪：喜欢何启弘老师最后的两段歌词，唱出了许多恋人或分手的恋人不敢面对的僵局。


我打了一通不说话的电话给你 – 裘海正
§ 昨天，听到电台DJ推荐的一首老歌，是裘海正演绎的《我打了一通不说话的电话给你》。回到家中，就立即上网当了下来，拷贝在MP3中慢慢聆听（没有找到MP3格式，无法上传到博客播放器与博友共赏，欢迎博友能友情提供）。黑夜，是不属于音乐的时间，尤其是这种略带伤感的音乐。在音乐中行走，品味着每一句歌词，尤其是那一句“我打了一通不说话的电话给你，不过只是想听听你的声音而已”，更是让我分外感动，并将自己扔回记忆中挣扎。§~~~资料取自网络媒体

一颗心住着两个人
==========

叫我怎能　不想不问不离不分　
不哭不笑也不当真
任凭两个影子三个人　
守着伤痕过一生

叫我怎能　不爱不恨不热不冷　
不让不争也不心疼
眼看两个影子三个人　
各自转身再各自飞奔

作词：黄一雄　作曲：林东松

-收录于【爱我的人和我爱的人】专辑


一颗心住着两个人 – 裘海正
§ 刘文正所挖掘的飞鹰三姝里
裘海正应该算是深具实力的歌手吧

刘文正在退出歌坛后
走向幕后；自组飞鹰唱片公司
1987年1月推出的创业作就是裘海正的第一张专辑【年轻的心】
在当时，新人要上电视很不容易
刘文正带着让飞鹰三姝一同亮相打歌
裘海正的第一张专辑【年轻的心】就这样红了起来
当然专辑中裘海正还演唱了不少动听的好歌
像是《其实你不懂我的心》以及重新诠释刘文正的《闪亮的日子》
裘海正没有方文琳的漂亮
也没有伊能静的活泼可爱
市场上的宣传焦点都是方文琳以及伊能静
隔了一年多的时间
既使；1988年2月的第二张专辑【跟夏天说再见】
再次收录飞鹰三姝演唱单曲《百分之百的男孩》
还是无法让裘海正的气势拉抬
第二张专辑的销售成绩并不理想
刘文正也挺纳闷的

1989年9月发行第三张专辑【恋爱哲学】销售成绩更差
裘海正尝试戏剧的演出也在广播节目发展

不能忘情歌唱的裘海正；在飞鹰唱片公司结束营业后
在1992年5月选择加盟华星唱片〈上华唱片〉重新出发
发行第四张专辑【纽约之恋】
专辑中的抒情歌曲《坦白》市场接受度甚高
销售成绩上扬；让裘海正算是扳回一城
紧接着第五张专辑1993年6月【放下感情】
游鸿明作曲的主打歌《你说你比较习惯一个人》以及《像我这样重感情的人》连续上阵主打
专辑销售打破裘海正的成绩纪录
第六张专辑【爱我人和我爱的人】1994年4月发行
再由游鸿明作曲《爱我人和我爱的人》依旧销售长红
这时老东家飞鹰唱片立刻推出裘海正过去所录制的口水歌【海.爱人.抒情歌】
裘海正并未做任何宣传§~~~资料取自网络媒体

像我这样重感情的人
==========

你忧郁的说我有一双
找不到未来的眼神
你托付给我的真感情　
如何能妥善地保存

你猜测地说我有一种
狂野又奔放的灵魂
你拿捏不定我的假或真　
这一生陪你走几程

像我这样重感情的人　
唱歌总是特别地大声
像我这样爱掏心的人　
伤痕难免要比别人深

像我这样重感情的人　
为爱自己愿意当牺性
像我这样还有梦的人　
伴你今生无悔的旅程

你却忘了问
我是怎样一个人
纵然我承认
给的爱不会少几分

作词：黄一雄　作曲：陈进兴

-收录于【放下感情】专辑


像我这样重感情的人KTV – 裘海正
§ 飞鹰三姐妹中的实力唱将，我一直认为是她们中最成功的一位。《像我这样重感情的人》是1993年6月上华唱片发行的裘海正【放下感情】中的第一主打。也是裘海正转型成为都市苦恋女子的首张专辑。她的嗓音带有那个时代很明显的哭音，换做现在听，确实有点过时，不过就是这首 《像我这样重感情的人》让我喜欢上了她---裘海正 。§~~~资料取自网络媒体

Till the End of Time（与杨克强合唱）
==========

（合）Till The End Of Time　现在到未来　
你是我唯一的爱
Till The End Of Time　无奈到释怀　
温柔依旧在。。。我的爱

（杨）OH! MY LOVE　别留下伤害
别让我等待纵然你的真情深似海
（裘）OH! MY LOVE　时间跑得快
你该明白我的心永远不改

作词：黄一雄　作曲：Keith Steward

-收录于【纽约之恋】专辑


Till the End of Time – 裘海正 & 杨克强
你说你比较习惯一个人
==========

别等到我心灰意冷　
你才说你有多么认真
爱情没有同样的剧本　
让你我抄袭永恒练习温存

永远在依赖你的眼神　
到最后对你难舍难分
不敢要任何承诺的保证　
就怕我的心会更疼

你开始不闻不问　
说你比较习惯一个人
于是我被放弃　
连想留一个吻你都不肯

你开始不闻不问　
说你比较习惯一个人
我的爱要不回来　
又怎么能向谁的怀里飞奔

作词：何启弘　作曲：游鸿明

-收录于【放下感情】专辑


你说你比较习惯一个人KTV – 裘海正
§ 你放下感情　我放下感情　为什么最后却没了感情§ 请进入小信猪的音乐手札

journal de musique: A look back on Pan Meichen's songs

带你回到1988至1989年。。。

提起中性女歌手，谁会忘记当年风靡一时的潘美辰。她的音乐和作风不知影响多少代的歌手和歌迷。。。

回顾潘美辰的音乐。。。

§ 她不是那种可以和你侃侃而谈的人，她没有19岁年龄应有的风花雪月或是多愁善感表情在她的脸上并不精彩，即使难过亦是很快就隐去不动声色并不表示没有温度。她的温度来自她的歌声，这是一种你解释不出的，是穿透力或杀伤力的震憾。她的声音让你心痛，痛楚来自她一针见血的穿透力。是寂寞、是迫切、是温暖、是沧桑。。。

她绝非一帆风顺，和你我一样平实平淡平凡甚至伤痛累累，她从不诉苦，把自己训练得极为安静，不说出来、并不表示不需要，一如她一直在尽力扮演的角色，当一个旁观者，不接受什么、也不拒绝什么，现实是一个恶梦，逼得她不会去做，什么风花雪月的美梦，别人说的话她比谁都在意，但她却以无动于衷来武装自己，虽是无动于衷，她却唱出最有温度的声音。§

不要走，不要走
==========

是不是走过以后才知道美丽是什么　那只是一场懵懂无知的梦
是不是爱过以后才知道痛苦是什么　让自己走出幻灭的伤口

（是不是了解以后才发觉内心的伤口　破碎的心不带有一丝温柔
　是不是相聚以后才发觉时间很难留　在给我们一点点时间聚首）

当夜已来临，渔火渐渐燃起，激起我心中的涟漪
当黎明以近，太阳缓缓升起，离别的心有些许不愿意

能不能让我再次开口　能不能让我对你说　不要走　不要走　不要走
能不能让我再次开口　能不能让我对你说　不要走　不要走　不要走
不要走　不要走　请你不要走

（口白）我走了　也许时间真的那么难留
把眼泪擦干看着我静静的走

作词：张哲　作曲：张哲

-收录于【不要走，不要走】专辑

小信猪：谁是张哲啊？我从没听过这位创作人，在网上搜查了他的作品，简直是屈指可数。


不要走不要走KTV – 潘美辰
§ 李富兴老师是出名又严格又凶的老师, 而且骂人很难听, 不过潘美辰也不简单。。。
都能将李富兴老师所教, 表现更好, 真的是名师出高徒~~~
而且当时的潘美辰也真的很调皮, 时常在背后模仿李老师, 让李老师又气又笑的
潘美辰在前年出【我可以为你档死】这专辑时, 有开一场小型的演唱会
李富兴老师和黄玠文老师都来了, 让潘美很感动(眼睛红红)也很开心老师能来
还讲了一个笑话, 说李富兴老师教她们如果声音唱不上去, 就把两腿的屁股夹紧
就能把歌唱上去, 所以她现在的屁股才能那麼翘呢! 哈哈~~真可爱
黄玠文老师现在有主持广播节目喔! 李富兴老师现在比较没有在制作唱片了
至於金点老板摇摇姐, 跟潘美辰就比较像朋友, 也是个可爱的人。。。
以前也是偶像歌手啦! 也主持过广播节目, 还再节目访问过潘美辰
还透露潘美辰有很多男人追唷! 还说潘美辰私底下的穿著有自己的风格跟萤幕上所看比较不同。。。§~~~资料取自网络媒体

我想有个家
==========

我想要有个家　一个不需要华丽的地方
在我疲倦的时候　我会想到它
我想要有个家　一个不需要多大的地方
在我受惊吓的时候　我才不会害怕

谁不会想要家　可是就有人没有它
脸上流着眼泪只能自己轻轻擦
我好羡慕他　受伤后可以回家
而我只能孤单的　孤单的寻找我的家

虽然我不曾有温暖的家
但是我一样渐渐的长大
只要心中充满爱　就会被关怀
无法埋怨谁　一切只能靠自己

虽然你有家　什么也不缺
为何看不见你露出笑脸
永远都说没有爱　整天不回家
相同的年纪　不同的心灵让我拥有一个家

作词：潘美辰　作曲：潘美辰

-收录于【是你】专辑

小信猪：我想潘美辰在录制这首歌的时候，万万没想到它会比主打歌还红，没想到它会获得金曲奖的肯定，更没想到日后它会成为了事业上一个解不开的魔咒。


我想有个家KTV -潘美辰
§ 我一直不断的在世界各地做演唱，然而每次被演唱会主办方邀请时，都希望我能在演出的环节里一定要安排唱《我想有个家》，这首歌似乎已经与潘美辰划成等号了！！纵然出道这二十年累积下来，唱这首歌的次数已经多到数不清了！但每一次的演唱我并不因此而感到倦怠，因为每回都能看见台下每一双期待并且认真的眼神，澎湃激昂的跟随我唱着，虽然唱的都是同一首歌，但每次的感动都是不一样的，台上的我跟台下的歌迷，情绪是彼此牵动着。。。回想起17岁那时的我，因为当时离家背景，所以单纯写下对家人思念的真情告白，如今这首歌却与你们能有如此大的共鸣，除了感激，更是感动！！

也许是因为歌词写的很真实贴切，所以我还常常被人误以为从小是个孤儿，没弄懂我的来历劈头就说：潘美辰！你好可怜喔！从小就没有家。。。哈哈！！这真是尴尬的让我哭笑不得，也只能在心中默默的很感谢他的关心，却不知如何去点破这个僵局！！这画面与对白想起来还真是格外有趣！！

其实能让我写出《我想有个家》这一首歌的原因，还真要归咎于因为我有一个很美满幸福的家庭。。我的个性很恋家，在我懂事成熟出外工作时还是一如往常！！每次因为工作关系，不管飞到多远的地方去，顶多待在工作的地方3、4天把工作完成，就一定要再飞回台湾就是爲了与家人相聚，不管航程多远或多辛苦，哪怕只有一天能与家人聚在一起也愿意，之后再飞向下一个工作地点；但去年因为安排在内地的工作量比往年更多，所以我也决定住进北京，这方便了我工作上的时间能够充分运用，但却减少了与家人相聚的次数，就算透过电话与他们常常连系感情，还是有种不踏实的感觉。

为了能跟爸妈有长时间相处，今年我也决定带着她们跟着我边工作边游山玩水，感觉也像带着他们四处流浪。。。起初我还担心他们体力会不会承受不了，结果还是我多心了！！他们玩得都比我还投入，看到他们每趟旅程下来，脸上洋溢着满足的笑，我总是觉得很甜蜜，似乎什么烦恼也没有了，因为爸爸去年罹患了严重的脑瘀血！但如今已无大碍，体会过对家人的不舍，也更珍惜这大难后福，所以这也是我想带着他们出来走走的原因，我相信这是我与爸妈之间最想完成的梦想；而当我带着他们跟我一块去工作的时候，不管是录影、开会、录音、做专访或演出。。。他们也会比我都还盛重的去为自己而打扮，比我的粉丝更像粉丝！！他们的一举一动看在我眼里，都是那样的可爱！想起他们为我所付出的一切，与我所做的一切相较之下,我的力量显得太薄弱了。。。

亲情，其实比任何宝石都坚定！那是一种不求回馈的付出与天性，它不会因为我长得多丑或多穷困而有变卦；我常常被问到一个问题，亲情、感情、事业该如何取舍？我的浅意识不经思考回答的第一顺位就是亲情，还有一个更有趣的机智问答，爸妈和老公掉进水里要先救哪一个？你们也知道我所选择的，是亲情伴我走过每一段风雨，也许当我不再是我了，亲情依旧会与我站在同一线上，他们永远是最支持我的家人；如今我的父母都已年迈，乘着他们都还有力气玩得时候，我只想好好带着他们去游山玩水，不乘这时候究竟还要等何时呢？？所以我也希望天下每一位做子女的，都能够珍惜与家人这一份难得修来的福分，别枉费父母的每份苦心了喔!! §~~~潘美辰

写不完的爱
==========

（走不完的路是寂寞　作不完的梦是迷惑
唱不完的歌是等候　写不完的爱是难过 哦）
还给你这伤痛　寻找我新的梦
不在说该回头　生活里还是我

作词：刘虞瑞　作曲：童安格

-收录于【不要走，不要走】专辑

小信猪：歌曲的开场听到了潘美辰的低音还以为那是一位男歌手的声音！


写不完的爱 – 潘美辰
城市爱情
==========

是什么样的原因　你我会有这样的遭遇　难道为了寂寞找了一个好玩的游戏
是什么样的原因　你我会产生这种结局　哦～这就是城市里的爱情

作词：潘美辰　作曲：潘美辰

-收录于【不要走，不要走】专辑

小信猪：在接下来的日子里，我会在此部落格里再度介绍这首歌，不过是全新编曲的版本。


城市爱情 – 潘美辰
§ “是什么样的原因。你我会有这样的遭遇；难道为了寂寞找，了一个好玩的游戏。”

难道是因为看不到前路，太多的人们才会如此的无聊；难道是因为心的寂寞，人们才永不疲倦地玩着“爱”的游戏。难道人们无限渴望的真情，已经被魔鬼摄去，只有苍白的身躯在万丈红尘中游荡。

潘美辰的歌词里的语句，总是那么尖刻地将许多的社会现象，无情地剥开来展示于人们面前，这也许才是文学艺术者的责任和义务吧。在纷繁的红尘中，既有着可歌可泣的美丽爱情，同时也充斥着那么些不是爱情的爱情故事。我们有理由在歌颂的美好的同时，也将那些可憎的现象撕裂开来，给人们以启示和警免。

“这样的生活到底能够持续多久”？这是每一个人在清醒之时，都在不停地问着自己的问题，虽然心已经麻木，但未僵死的灵魂，却仍旧在经受着无情的考问。无论地球如何旋转、无论世事怎么变迁，人类总是会于前进中觉醒。

我们真的无事可做了吗？我们真的只有永远在灵与肉的旋涡里挣扎吗？虽然我们确实是太渺小、太微不足道了，可我们依然是一个大写的人，我们要找回真情，我们应该用真诚来面对这个世界，让我们冷却的热血重新沸腾起来吧，使它浇灌出神圣而绚丽的爱情之花。
§~~~资料取自网络媒体

我不能想你
==========

我不能想你　我不能念你　想念你我会不停掉眼泪
我不能想你　我不能念你　只等你再次相聚

作词：张哲　作曲：张哲

-收录于【是你】专辑


我不能想你 – 潘美辰
§ 上一篇介绍了潘美辰的第一张专辑后, 这次要跟大家分享的, 是她歌唱生涯中最成功也最畅销的一张专辑~【是你】。

在第一张专辑【不要走，不要走】获得市场上广大回响跟亮眼销售成绩后，蓝白唱片趁胜追击发行了第二张专辑【是你】跟第一张专辑大约相隔了半年(1989年2月)。严格说起来，我个人觉得【是你】还是延续着她第一张专辑的风格, 只是格局扩大了。 这次，除了潘美辰擅长的孤独情歌, 她还加入了对社会的关怀, 虽然当时的第一主打歌是《是你》，可是另一首《我想有个家》却更为走红。我记得这首歌当年是中视《把爱找回来》的主题曲。歌词非常感人，潘美辰也唱出了那种对家的温暖的期待。我想这应该跟她早年离家独自一人生活的背景也有关吧。这首歌也获得台湾第一届金曲奖年度最佳歌曲奖。以她一个当年一个唱片新人, 可以能到这么重要的奖项, 应该是个非常重要的肯定吧。而这首歌也奠定了潘美辰在歌坛的一线地位。当年这张专辑的销售成绩也非常亮眼, 印象中好像有30万张吧（台湾的唱片销售量一向是参考而已）。专辑中除了主打的《是你》跟《我想有个家》,《痛苦是你孤独是我》及《我不能想你》也是我很喜爱的歌曲。另外最后一首的《我想有个家》自弹自唱版本，我想也是参考第一张专辑的idea。但是不论是《我不在乎》或是《我想有个家》，个人都比较偏爱自弹自唱的版本。可能是简单的吉他伴奏，更能衬托出潘美辰的歌唱功力吧。

Anyway, 推荐这张给喜欢or还不认识潘美辰的朋友。§~~~资料取自网络媒体

痛苦是你孤独是我（与李富兴合唱）
==========

别说你不懂　朋友之间有什么不同　爱情有太多的藉口
不管你内心是否能接受　受伤的是你　不会是我

别说你要走　习惯孤独生活的自由　爱情有太多的迷惑
无论你深藏在哪个角落　痛苦的是你　不会是我

作词：张哲　作曲：张哲

-收录于【是你】专辑


痛苦是你孤独是我 – 潘美辰 & 李富兴
§ 她的温和始终如一
不认识她的人会觉得她接近冰点
认识她的人却知道实际上她几达沸点
不是每个人都有遗忘的本领
她常常忘记以前的苦难，也不会刻意站在阴影里
她不喜欢轻易拋出自己的情绪
这是一个珍贵的宝藏，对你我来说都一样
大部分的时间她将情绪处理得很好
因为，谁都不喜欢阴湿的气氛

如果此刻真是被阴影笼罩著：
“只要移动一下位置”她会这样告诉你
在“不知”的状况下尝试困难是大胆
在“知”的状况下排解困难是勇敢
这一次
我们不得不承认潘美辰确是一位勇敢的女孩

录到《我想有个家》这首歌时
潘美辰要求将灯关掉
在大庭广众之下坦白自己的心情，并不事件容易的事
对一个倔强又坚强的人来说，黑暗是她最好的慰藉

同样地，潘美辰被认为是块璞玉
几经琢磨、源源不断的资源发光发亮

你我都有不要别人过问的时候
我们不知潘美辰最需要、最难过、最不安的事是什么？
她一直处理得很好，
因此，我们唯一能做的
就是做她永远的朋友，不能分忧，起码能够祝福
在乎过、坚持过、沮丧过、隐藏过。。。
现在，我们知道，潘美辰还是我们熟悉的潘美辰
一如她没变的声音、没变的情感
以及始终如一的温度§~~~资料取自网络媒体

是你
==========

不知痴情要怎么旋转　有多少个方向　每一个温柔总有点茫茫然
飘摇在风中的寂寞啊　无处靠岸　谁来点燃我内心里冷冷的微光

若不是你　若不是你　我怎么会有什么等待　有什么盼望
若不是你　若不是你　心怎么会有什么纠结　有什么惆怅

是你　是你　是你无情的目光灼伤了我的心
是你　是你　是你淡漠的口吻粉碎了我的情

作词：陈进兴　作曲：陈进兴

-收录于【是你】专辑

小信猪：这首歌一听就认得出是陈进兴典型的心碎情歌，沧桑感十足。


是你KTV -潘美辰
§ 当年有一句形容她的文字：“只要有华人的地方，她的声音便是一种流行。”她应该是台湾的艺人当中，跑过最多场，也到过最多地方开演唱会的歌手！很多我们没听过或在地理课本没学过的地方，她几乎跑遍了。。。§~~~资料取自网络媒体

我曾用心爱着你
==========

我曾用心的来爱着你　为何不见你对我用真情
无数次在梦中与你相遇　惊醒之后你到底在那里

不管时光如何被错过　如果这一走　你是否会想起我
这种感觉往后日子不再有　别让这份情换成空

你总是如此如此如此的冷漠　我却是多么多么多么的寂寞
（事隔多年你我各分东西　我会永远把你留在生命里）

作词：潘美辰　作曲：潘美辰

-收录于【不要走，不要走】专辑


我曾用心爱着你MV -潘美辰

§ 早前因为听着庾澄庆，突然想到在80/90年代，其实自己也听颇多国语歌的，只是近年已很少听，而且翻箱倒柜，才会想起自己原来买过一些唱片、卡带及CD，当中也有这一位---潘美辰。

在80年代末，香港掀起了一片台湾热，大概因为己开始讨论香港回归大陆的问题，所以不懂国语的香港人也来学学“普通话”，听听国语歌，那么国语歌怎来呢？当然最近水楼台的就是台湾了。事实上那个时候，可能因为一些唱片外商正式登陆台湾，所以也很容易来个港台交换，就是为香港歌星灌录国语专辑，藉着母系公司的关系，把他们带到台湾去，也好为他们打开外地市场；而另一方面，香港流行改编歌，于是大量国语改编成为广东歌后，在这里也流行一时，于是也正好把原曲及原唱的台湾歌星介绍过来。因此，一时间，又是一个乐坛百花齐放的年代。

记得当时，乐迷是最快接触到这些歌曲的，因为有些唱片行也进口(水货)，可是弄到男女老少都知道我地步，就要靠电视传媒了，因着这热潮，他们也会到台湾为歌星拍MV。于是台湾自从70年代初等姚苏蓉、青山、尤雅、邓丽君热潮之后，香港再度为为台湾注重的市场，不堂台湾独立的小型公司，也纷纷靠着香港代理商，为歌星登陆香港了。
当时有一家瑞华唱片，笔者对它并不熟识，不过由他们代理的都是一些小型唱片公司制作，而且也好像较少以广告做宣传，在那个黑胶/CD两替转接的年代，因为一首《我曾用心爱着你》，我买了一张潘美辰的唱片。

这张专辑，原本在台湾属蓝与白唱片所有，这家公司在香港肯定是不见经传的了，至于在香港，则由高传真唱片发行，瑞华唱片代理，也不见得很有名。收录10首歌曲，算是颇为完整，可是后来藉着网路，才发现、唱片标题、曲目及次序与台湾原版唱片，都有出入。

不晓得为何香港版跟台湾版要有这样的出入，不过连标题也改变，相信是因为当时《我曾用心爱着你》在香港红起来，于是唱片公司才后知后觉代理过来吧。回说潘美辰，多年来，她来香港的宣传都不多，其专辑也不算是每张都有进口，倒是后来瑞华很喜欢把她的歌曲大洗牌，出版多张精选。笔者喜欢潘美辰的原因，不单因为《我曾用心爱着你》，也因为她的嗓子很特别，在首张专辑中，能够使到个人风格已很鲜明，这是殊不容易的事。不过也因为这张是唱片，所以后来唱盘坏了，也没怎么听过，只能在精选CD中重温部份歌曲而已。§~~~资料取自网络媒体 请进入小信猪的音乐手札